WEES DE KAMPIOEN! - de regels buigen

IK BEN REGELMATIG vroeg om mijn beste tips voor onderwaterfotografie. Zoals bij elke vraag verandert het antwoord altijd een beetje, afhankelijk van wie de vraag stelt.
Als het om een ​​stuk van algemeen belang voor een krant gaat, zullen de antwoorden eenvoudiger zijn. Als het een vriend is die al een ervaren schutter is, zal mijn antwoord worden afgestemd op zijn of haar niveau.
Dat gezegd hebbende, domineren een paar punten alle antwoorden. Ten eerste moet je voortdurend je duikvaardigheden ontwikkelen.
Er zijn maar weinig dingen die uw onderwaterbeelden zo snel zullen verbeteren als echt goede vaardigheden in het water. En zorg ervoor dat je deze vaardigheden oefent terwijl je een camera vasthoudt.
Ik ontmoet regelmatig nieuwe fotografen die er zeker van zijn dat hun drijfvermogen en trim perfect zijn. Maar vaak stort het allemaal in als ze een camera in hun hand stoppen.
Iets dragen verandert hun zorgvuldig geconfigureerde systeem. Zoals Peter Scoones altijd zei: als je iets onder water gedaan wilt hebben, vraag het dan aan een fotograaf, want iedereen kan alleen goed rondzweven!
Duikvaardigheden helpen bij zoveel aspecten van het schieten. Het is gemakkelijker om onopvallend te benaderen, het is gemakkelijker om een ​​onderwerp nauwkeurig in beeld te brengen en omdat u de camera stilhoudt, kan de autofocus nog gemakkelijker worden vergrendeld.
Als stabiele duiker veroorzaak je minder hinder en word je beloond met regelmatig vertoon van natuurlijk gedrag. U roert minder sediment omhoog en krijgt duidelijkere foto's, en veroorzaakt niet per ongeluk schade aan het kwetsbare zeeleven.
Ten slotte is het waardevol om te onthouden dat dit geen binaire deling is. We zijn niet verdeeld in goede duikers en slechte duikers. In plaats daarvan is het een glijdende schaal, een schaal waarop we allemaal kunnen proberen vooruitgang te boeken.

NA HET VERTELLEN mensen om aan hun vaardigheden in het water te werken, de tweede belangrijkste tip voor succesvol onderwater fotografie is dichtbij komen, en dan dichterbij komen. Dit komt omdat het grootste probleem bij het maken van afbeeldingen onder water het water zelf is. Dus hoe dichterbij we komen, hoe minder we er doorheen schieten en hoe minder problemen we hebben.
Dit is de reden waarom de juiste lenzen onder water van cruciaal belang zijn, en waarom het de moeite waard is om meer uit te geven aan een groothoeklens dan aan een luxe camera. De handigste lenzen voor onderwater fotografie zullen altijd close-focusing macro- en ultragroothoeklenzen zijn.
Waar zit echter de lol in fotografie als we niet bereid zijn om de vreemde regel te buigen of zelfs te overtreden? De grootste verhalen die we onder water kunnen vertellen, worden op de grootste doeken geschilderd.
Deze maand wil ik je aanmoedigen om te proberen te fotograferen met je breedste lenzen, maar niet zo dicht mogelijk bij het onderwerp. Ga in plaats daarvan achteruit tot ongeveer 75 cm tot maximaal 1.5 meter.
Standaard fotografie In termen van detail is dit nog steeds close-upwerk, maar onder water is dit nog ver weg.
De eerste vereiste voor opnamen op grote scènes is goed zicht onder water, en dit is geen techniek voor donkere omstandigheden. De volgende keuze is flitsers of filter. Beide hebben hun verdiensten en uitdagingen. en het is een beslissing die we vóór de duik nemen.

OPNAMEN VAN GROTE SCÈNES met flitsers is een serieuze verlichtingsuitdaging, waarbij het minder om finesse gaat en meer om het verkrijgen van licht en kleur op het onderwerp zonder dat er terugverstrooiing ontstaat.
Flitsers moeten op onze lange armen worden geplaatst en ook naar achteren worden getrokken, zodat de voorkant van de flitsers in lijn ligt met de handgrepen van de behuizing. Als u ze te ver naar achteren trekt, verspilt u stroom; laat ze naar voren kruipen en echte slagen verspreiden.
Onze flitsers moeten naar voren gericht zijn, en niet naar binnen, naar buiten, omhoog of omlaag gericht. We willen geen licht verspillen door de verkeerde kant op te gaan. Beide flitsers kunnen op hetzelfde hoge vermogen worden ingesteld.
Het is onmogelijk om grote scènes te belichten zonder enkele deeltjes in het water op te sporen, maar we willen de terugverstrooiing tot een minimum beperken. Backscatter kan moeilijk te zien zijn op een klein LCD-scherm, dus nadat ik een paar groothoekopnamen heb gemaakt met een grote scène, zal ik inzoomen op de zijkanten van het frame en dit controleren.
Verstrooiing zal altijd het ergst zijn aan de randen, maar controleer beide kanten, want één flitser kan iets anders zijn ingesteld en er is er maar één nodig om de boel te verpesten.
Een paar spikkels zijn onvermijdelijk, maar als de terugverstrooiing een grote afleiding is, duwt u de flitser verder naar buiten en trekt u hem verder naar achteren.
De andere uitdaging is om voldoende stroboscooplicht op het onderwerp te krijgen om te voorkomen dat het te blauw wordt. Normaal gesproken zouden we het gewoon hoger zetten. Bij het fotograferen van grote scènes zijn we echter vaak al op volle kracht, vooral onder de tropische zon.
De oplossing is om het diafragma te openen en de sluitertijd evenveel te versnellen, waardoor de verhouding tussen flitser en omgevingslicht toeneemt. Het veranderen van ISO helpt in deze situatie niet.

FILTERS ZIJN DE alternatieve manier om grote scènes in kleur op te nemen, maar zijn beperkt tot onderwerpen op een diepte van minder dan 15 meter.
Er zijn ook filters aangebracht voor de hele duik, dus u moet van tevoren weten dat er geschikt onderwerp op de juiste diepte aanwezig is.
De gouden regel met filters is om met het licht te werken. De zon is onze enige lichtbron en we moeten net zo voorzichtig zijn met het positioneren ervan als met flitsers. We kunnen de zon uiteraard niet bewegen, maar we kunnen onszelf wel bewegen en ervoor zorgen dat we het onderwerp vanuit de juiste richting benaderen.
Als we tegenover of tegen de zon fotograferen, wordt het onderwerp gedeeltelijk gesilhouetteerd en gaan kleur en detail verloren. Succes komt voort uit religieus fotograferen met het licht.
Zodra we ons doel goed hebben, zorgen licht en kleur voor zichzelf, waardoor we ons kunnen concentreren op de compositie.
Dit is een van de grootste uitdagingen bij het fotograferen van grote scènes, omdat drukke foto's rommelige foto's zijn.
Wanneer u met een groot canvas werkt, neem dan de tijd om alle elementen mooi gerangschikt te krijgen.

STARTERTIP
Onderwatercamera's zijn het grootst bij het fotograferen van grote scènes met flitsers. Lange flitsarmen zijn essentieel om bij deze opnames terugverstrooiing te voorkomen, maar een grote rig is ook een grote belemmering om door het water te duwen, vooral met drijfschuim op de flitsarmen.
Tenzij u zin ​​heeft in een training, geeft u de voorkeur aan duiken zonder stroming, waarbij het de bedoeling is om veel zwemmen te vermijden.

TIP IN HET MIDDENWATER
Als u vanaf een afstand fotografeert, kan uw onderwerp enigszins afwijken van de kleur. Zolang je maar een flitser op het onderwerp krijgt, kun je deze cyaankleurzweem meestal corrigeren met een snelle aanpassing van de witbalans tijdens de nabewerking.
Probeer met de witbalansdruppelaar op het onderwerp te klikken en de correctie vervolgens iets terug te draaien voor een subtieler resultaat.

GEAVANCEERDE TIP
Een nadeel van een groot canvas is dat het moeilijk is om het goed te vullen. De oproer van het leven op koraalriffen is zelden georganiseerd in aangename grafische vormen. Daarom domineren close-focus groothoekbeelden in wedstrijden. Dit betekent dat concentratie op het produceren van een aantrekkelijke compositie essentieel is voor succes.